Богдан Сащенко рассказал о том, как превратить увлечение съемкой в профессию, почему индустрия переоценивает тренды и технику, что на самом деле стоит за созданием качественного видео и каким он видит будущее контента в эпоху искусственного интеллекта.
Богдан Сащенко, город — Баку, основатель студии BS Production, @bogdansashchenko
О старте
Хобби заканчивается там, где начинается ответственность за результат. В тот момент, когда от твоего кадра зависит запуск бренда, стратегия, планы или чья-то репутация, — это уже профессия.
Я снимаю с детства. Первые проекты появились еще задолго до университета, когда я занимался в студии телеведущих, где изучал монтаж и операторское мастерство. Осознание пришло вместе с первыми серьезными заказами, когда стало понятно, что ты создаешь полноценный продукт со своей упаковкой, качеством и характером, за которым клиенты возвращаются снова и снова.
Развитие происходило постепенно: совершенствовались навыки, обновлялась техника, росла насмотренность и опыт. Но настоящий толчок появился в момент, когда клиенты начали платить не просто за съемку, а за мой взгляд и мои решения.
Сомнений в выборе профессии у меня не было. Зато сомнения в процессе работы всегда присутствовали и продолжают присутствовать. Самокритичность, стремление к лучшему результату и даже определенный перфекционизм становятся двигателем, который не позволяет останавливаться на достигнутом.
О реальности индустрии
Сегодня индустрия слишком часто гонится за тем, что легко копируется: трендами, вирусностью и виральностью. Многие переоценивают именно эти вещи. Туда же можно отнести и культ съемочного оборудования, будто камера сама способна создать хороший кадр. При этом все знают, что последние презентации Apple снимались на iPhone. Конечно, за этим стояли профессиональный свет, стабилизация, постпродакшен и саунд-дизайн, но факт остается фактом: современные проекты при грамотной подготовке можно успешно реализовать даже на телефон.
При этом со стороны часто недооценивают объем работы, который стоит за готовым роликом. Многие думают, что видео — это просто нажать кнопку записи и потом склеить несколько кадров. На практике большая часть работы происходит еще до начала съемок. За коротким роликом стоят недели подготовки: идеи, сценарии, свет, звук, логистика, бюджетирование, монтаж и десятки согласований.
В нашей сфере одинаково важны талант и системность. Системность без таланта превращает работу в конвейер, а талант без системности редко позволяет выстраивать долгосрочные отношения с клиентами. Талант помогает выделяться и быть интересным, а системность делает так, чтобы к тебе возвращались снова.
Одной из главных иллюзий в начале пути было убеждение, что работа ограничивается только твоей профессиональной ролью. На деле креативная индустрия устроена гораздо сложнее. Здесь ты одновременно режиссер, сценарист, переговорщик, бухгалтер, техник, психолог и организатор. А иногда приходится выполнять и совсем неожиданные задачи, если это необходимо для результата.
О публичности
С первыми серьезными результатами действительно многое изменилось. Каждая новая высота становится не финальной точкой, а новым ориентиром. Вместе с достижениями растет и ответственность за проекты, команду и репутацию.
Внимание аудитории приятно, но никогда не было самоцелью. Если человек постоянно гонится за вниманием, он просто производит контент ради контента. Когда же создаешь действительно качественный и ценный продукт, внимание приходит как естественная реакция. Для меня аудитория — это прежде всего источник обратной связи, возможность анализировать реакцию людей и понимать, насколько точно удалось донести идею.
Создать сильный продукт один раз способен почти каждый. Намного сложнее удерживать внимание аудитории на протяжении долгого времени. Тренды и вирусные ролики могут дать краткосрочный эффект, но они не заменяют собственный стиль и уникальное видение. Настоящий профессионализм заключается в способности снова и снова создавать качественный продукт, не скатываясь к дешевым приемам ради охватов.
О новом поколении
Если говорить об индустрии, то менять в ней глобально ничего не хочется. Однако иногда возникает ощущение, что вокруг становится слишком много одинакового контента. Повторяются одни и те же приемы, эффекты, музыка и тренды. Видео все чаще воспринимается как расходный материал, который нужно сделать быстро и недорого ради просмотров. При этом по-настоящему сильные идеи всегда остаются вне времени.
Наше поколение выросло в условиях постоянных изменений, поэтому мы привыкли быстро адаптироваться, учиться новому и брать ответственность за результат. Мы умеем принимать решения в условиях неопределенности и готовы выходить из зоны комфорта, когда этого требует задача.
Будущее, которое создает наше поколение, связано с глобализацией и технологиями. Географические границы постепенно теряют значение, и сегодня можно создавать проекты мирового уровня практически из любой точки мира. Искусственный интеллект еще сильнее расширит эти возможности, сделав производство контента доступнее и эффективнее. При этом ручная работа, авторский подход и подлинность будут становиться все более ценными. Именно они со временем превратятся в главный признак качества и настоящий премиальный продукт.